За последние несколько недель мы рассказывали о работе наших старшеклассников‑стажеров летней программы. От изучения читальных залов и выставок Библиотеки до бесед с представителями Службы конгрессных исследований и инициатив по профессиональному обучению и просвещению — эти подростки узнали о повседневной работе Библиотеки, которая обеспечивает сохранность коллекций и их доступность для публики.
Изучая Библиотеку, стажеры углубились в хранящиеся в ней коллекции. Они исследовали цифровые и физические материалы, им показали лучшие способы поиска первичных источников в интернете и как заказывать материалы лично. Они также получили превью предметов, которые будут выставлены в The Source: Creative Research Studio for Kids, новом образовательном центре Библиотеки. Ниже эти стажеры поделились тем, что они нашли в коллекциях Библиотеки и как предметы, посвящённые развлечениям и досугу, откликнулись в них. Через видео, музыку и фотографии эти коллекции установили связь со старшеклассниками‑стажерами Библиотеки.
Запись “Rhapsody in Blue”
«Это первая запись “Rhapsody in Blue” Джорджа Гершвина, 1924 года. Я впервые услышал “Rhapsody in Blue” на виниле у друга. С первой длительной трели кларнета до торжественного финала труб я погрузился в музыку. Она открыла мне уши и глаза не только на мир джаза, но и на классическую музыку в целом.
Когда “Rhapsody in Blue” впервые прозвучала в 1924 году, она сделала Джорджа Гершвина международной сенсацией. “Rhapsody in Blue” была беспрецедентной тем, что использовала афроамериканские джазовые мотивы, которые Гершвин слышал в Нью‑Йорке 1920‑х годов, и мастерски смешивала их с тем, что он знал о европейской музыке.
Эта первая запись “Rhapsody in Blue” впечатляет тем, что сам Джордж Гершвин играет сопровождение на пианино! Слышите ли вы его на протяжении исполнения? Какие чувства вызывает у вас эта музыка?
В таких произведениях, как “Rhapsody in Blue”, “An American in Paris” и позднее его опера “Porgy and Bess”, Гершвин сумел создать отчетливо американское звучание и представить его мировой аудитории. Какая музыка, по вашему мнению, сейчас воплощает американское звучание?»
“Take Me Out to the Ball Game”
«Когда я посмотрела оригинальную партитуру “Take Me Out to the Ball Game”, меня удивило, сколько частей песни мы сейчас вообще не слышим. Сегодня большинство болельщиков (включая меня) знают только припев — “Take me out to the ball game, take me out with the crowd” — но полная песня 1908 года гораздо длиннее и рассказывает живую историю, которую часто забывают. Куплеты знакомят нас с Кейти Кейси, молодой женщиной, которая так любит бейсбол, что умоляет своего кавалера отвести её на матч вместо театра. В 1908 году это казалось странным, потому что тогда такие виды спорта, как бейсбол, рассматривались как мужское дело, а не женское. В версии партитуры в коллекции Библиотеки она описывается как “без ума от бейсбола”, кто “заболел им и сильно”. Эта часть песни сейчас редко звучит, но она придаёт глубину тому, что стало стадионной традицией. Даже если вы слышали о Кейти Кейси, вы, возможно, не знаете, что этот вымышленный персонаж был основан на реальной любительнице бейсбола. Некоторые историки полагают, что она была прототипом девушки автора песни! Изучая эту партитуру дальше, подумайте о том, что ещё в песне и как вы переживали бейсбольные матчи. Что включил бы в свою версию бейсбольной песни вы?»
Волшебство музыкальных фестивалей
«Я всегда хотела посетить музыкальный фестиваль — в этом есть что‑то волшебное: собираться, чтобы наслаждаться выступлениями и общаться с другими людьми, объединёнными любовью к музыке. Просматривая предметы, представленные в The Source, я получила неожиданный шанс заглянуть в то, что дают музыкальные фестивали.
На фотографии “Fan Fair, Nashville” фотограф Дж. Д. Слоун запечатлел десятки детей на Fan Fair 1973 года, кантри‑фестивале в Нэшвилле, Теннесси. В тот момент, когда я увидела эту фотографию, мне сразу стало интересно, чей концерт они смотрят. Хотя мне не удалось найти полный список участников того года, Fan Fair принимал бесчисленное множество легенд кантри‑музыки. При таких звёздах, как Долли Партон и Лоретта Лайн, примечательно, что Слоун наводит объектив на детей в зале. Как вы думаете, что делает повседневных людей такими же ценными объектами для фотографии?
Fan Fair фактически до сих пор проводится под именем CMA Fest! Каким был бы ваш идеальный состав музыкального фестиваля? Для начала исследуйте выступления кантри‑музыки, доступные на сайте Библиотеки Конгресса, включая запись 2010 года, в которой выступают некоторые современных кантри‑артистов, которых я слушаю сегодня. Это прекрасное напоминание о том, как американская традиция кантри‑музыки сохранилась, её наследие сохраняют фотографии вроде снимка Слоуна — изображения, позволяющие таким детям, как я, увидеть себя на лицах, запечатлённых более пятидесяти лет назад.»
История мороженого
«Будь то поход за мороженым с дедушкой или поездка за фрозен‑йогуртом с друзьями, я никогда не откажусь от замороженного лакомства, особенно летом. Употребляя столько крем‑пудинга, я начала задаваться вопросами. Что в нём? Откуда оно? Как его готовят? Я начала исследовать и наткнулась на старые рецепты, но мне хотелось чего‑то более современного. Я была в восторге, когда нашла ответ во время стажировки — в The Source! “The Story of Ice Cream” был произведён в 1940 году компанией Breyer Ice Cream, знакомым мне названием из замороженного отдела продуктового магазина. Этот фильм провёл меня через весь процесс: от науки о переработке сливок до замораживания и упаковки готового продукта. Больше всего меня удивило, как рассказчик представлял это как нечто полезное: называя “питательным” и подчёркивая свежие фрукты, использованные для вкуса. Я никогда не слышала такого в современной рекламе мороженого! Хотя наше представление о мороженом явно изменилось за годы, этот фильм помог мне понять моё любимое летнее лакомство. Хотите увидеть ещё мороженое сквозь историю? Посмотрите коллекцию фотографий мороженого разных десятилетий.»
Сцена с велосипедом у Капитолия
«Как резидент Вашингтона, округ Колумбия, я не могла не заметить эту странную сцену, просматривая предметы для The Source. Фотография называется The Perilous Ride братьев Платт, и название удачно описывает мои мысли, когда я увидела мужчину, спускающегося по ступеням на велосипеде эпохи 1880‑х годов “American Star”. Но это были не просто какие‑то ступени: это — передние ступени здания Капитолия США! Этот снимок 1884 года был сделан, чтобы задокументировать трюк наездника Уилла Робертсона, который в то время был бы едва ли возможен на широко распространённой модели велосипеда — пени‑фартинге. Пени‑фардинг напоминает перевёрнутый American Star, только с большим колесом спереди и маленьким сзади, из‑за чего им было сложнее управлять. Однако история велосипеда уходит гораздо дальше этой фотографии. Первые велосипеды появились в Германии около 1820‑х годов. По мере их роста в популярности в последующие десятилетия велосипеды эволюционировали в разные размеры и формы, которые почти не похожи на современные велосипеды, которые мы видим и на которых катаемся сегодня. Эта фотография и история за ней были для меня увлекательны, потому что я выросла в окружении велосипедов. У прадяди моего отца был велосипедный музей, полный конструкций, похожих на ту, что на снимке, а мой старший брат увлечён велоспортом, что пробудило у меня интерес ко всему, что связано с велосипедами. Поэтому я призываю вас присоединиться ко мне и выйти покататься на велосипеде, хотя, по возможности, не по ступеням правительственных зданий!»
Эти подростки обнаружили множество способов найти удовольствие в материалах коллекций, показанных в The Source. В течение этого лета стажёры старших классов выбирали предметы из Библиотеки, которые включали литературу, поэзию и искусство, а также личные истории, которые их вдохновляли. Просмотрите коллекции Библиотеки и посмотрите, что сможете найти вы. Что говорит вам? Что вы можете сделать с помощью Библиотеки?
Мне понравился этот блог о взглядах подростков на различные коллекции Библиотеки Конгресса и о том, как материалы, хранящиеся в Библиотеке, “говорят” с каждым подростком индивидуально. Чтобы глубже взаимодействовать с мыслями стажёров, среди прочего, я нажал на ссылку, чтобы внимательнее послушать фортепиано Гершвина в “Rhapsody in Blue”, и попытался прочитать полный текст партитуры “Take Me Out to the Ball Game».
