Женщина пристально смотрит в объектив с подозрением

Ее лицо строгое; вытянутая форма очков и прическа возвращают нас в шестидесятые годы. Вокруг — толпа прохожих, все мужчины, многие в шляпах. Это Нью‑Йорк, в неопределённый год между 1960 и 1965 годами, когда Стивен Шор сделал свои первые снимки.

Черно‑белые кадры

Это черно‑белые кадры, запечатлевшие самые разные уличные сцены: мужчины, беседующие на улицах Большого Яблока; молодая пара на скамейке; дети, читающие первые книги на ступенях здания. Снимки поражают своей динамикой: крупные планы движущихся ног и ступней, рабочие за трудом и дамы в мехах.

Книжная публикация Early work

Эти ранние работы собраны теперь в книжной публикации под названием Early work, выпущенной британским издательством Mack. Шор, признанный пионер цветной фотографии, начал работать с цветом только в последующие годы, а эти кадры он сделал в возрасте от тринадцати до восемнадцати лет.

Ранняя одарённость Шора

Его ранняя одарённость не удивительна, если учесть бурное развитие его карьеры в мире фотографии. Родившийся в Нью‑Йорке, он рано заинтересовался химией; в детстве дядя подарил ему набор Kodak для тёмной комнаты, с помощью которого мальчик проявлял и печатал семейные плёнки. К девяти годам у него уже была 35 мм камера, а в десять он получил важный подарок — книгу Walker Evans American Photographs, портрет Америки тридцатых годов, который произвёл на него сильное впечатление.

Вдохновение от Эванса

В последующие годы Шор неоднократно называл Эванса своим вдохновителем, особенно отмечая его идею «трансцендентного образа» — представления о том, что фотография, начиная с чувственных данных, способна передать восприятие мира, активировать бессознательное и вызывать эмоции.

Работа с изображением

С ранних лет Шор работал с изображением, исследовал восприятие и сам акт взгляда — рефлексия, которая сопровождала всю его творческую деятельность. Очень молодой, он выходил на улицы Нью‑Йорка и снимал окружающее: людей, такси, витрины.

Обращение к Эдварду Стейхену

В четырнадцать лет он обратился за мнением к Эдварду Стейхену, тогдашнему директору отделения фотографии Музея современного искусства в Нью‑Йорке; Стейхен принял его работы и приобрёл три снимка.

Встреча с Энди Уорхолом

В подростковом возрасте Шор встретился с Энди Уорхолом и стал посещать его «Фэктори», документируя происходящее там. Именно там он осознал центральную роль художественного процесса, необходимость работать с идеей, развивать её и постоянно экспериментировать, не останавливаясь на достигнутом.

Путешествие по Соединённым Штатам

В начале следующего десятилетия он отправился в путешествие по Соединённым Штатам, заложив основы двух ключевых проектов, которые позднее стали книгами: American Surfaces, созданная в начале-середине семидесятых, и Uncommon Places, разработанная в последующие годы.

Визуальное представление американского воображения

Шор создавал визуальное представление американского воображения, открывая страну её собственным жителям. Своим методом он отчасти продолжал путь, начатый Робертом Фрэнком в The Americans, но использовал цвет — жест, ставший вызовом устоявшимся представлениям, будто художественная фотография должна быть исключительно чёрно‑белой.

Историческая ценность изображений

Издание Early work возвращает к истокам его творчества и знакомит с ранними работами. Это путешествие в прошлое, последовательность кадров, на которую хочется смотреть снова и снова; как часто бывает с фотографией, эти изображения приобрели историческую ценность, поскольку возвращают нас в ушедшее время.

Снимки «Фэктори» и портреты Энди Уорхола

В финальной части книги представлены также несколько снимков «Фэктори» и портретов Энди Уорхола. Шор снимает очень близко к своим героям — создаётся ощущение, будто вы участвуете в разговоре.

Интерес к людям и повседневной жизни

Эти сцены предвосхищают его интерес к людям и повседневной жизни, к народной, «вернакулярной» фотографии, и уже обладают той непосредственностью, которая станет характерной для его более поздних работ.